Det finns olika sätt att färglägga bilder. Men bortsett från målarboks-stilen man i stort sätt alltid använde när man var liten då man bara kladdade på så finns ett sätt att få färgläggningen att se lite mer levande och tredimensionell ut, som är rätt enkelt så fort man lärt sig!
Är man intresserad kan man läsa mitt tips :D
ATT GE BILDEN LIV
Den här typen av färgläggning är bra om man till exempel vill färga kläder, hud och hår!
Som vi ser på skissen så har den olika kontrast (Kolla noga på axelbanden) , det är inte bara en nyans av färgen som man kan se på till exempel om man använder färgburken på paint (haha, men ni förstår!). Det blir olika kontrast vid ljuskällor. Modeller jobbar exempelvis ofta mot ljuskällan för att inte få kontraster i ansiktet.
I den här färgläggningstekniken jobbar man från två olika håll (se på axelbanden igen) och tonar ut till punkten där ljuset faller.
Detta får skissen att se lite mer levande och tredimensionell ut, för kontrasten får det att se ut som att klänningen har olika nivåer av punkter - Ta det lugnt det blir lättare strax!STEG 1: Lägga grunden
Att lägga grunden innebär att man smått börjar färglägga hur man vill att kontrasten ska falla, man lägger basfärgen som man senare kan fylla i, ersätta eller mixa. Man färglägger alltså svagt, svagt hela skissen i rätt färg.
STEG 2: Fyll nyanserat i allt
Efter att ha lagt grunden jobbar man med kontrasten. Kom ihåg att jobba mot en ljuspunkt (som man såg i den slutgiltiga skissens axelband!). Man jobbar antingen från två/flera hörn eller från en sida till en annan, genom att göra det mörkare ju längre ut man kommer och ljusare desto längre in man kommer (om man jobbar från två eller flera punkter).
Just i den slutgiltiga skissen ser man att jag jobbat från två hörn till ljuspunkten i axelbanden och från ett hörn till ett annat (uppifrån och ner) i klänningens kjol/nederdel.
Ännu ett tips är att jobba med olika nyanser av samma färg. Som till exempel använda flera nyanser av rosa om skissen ska innehålla rosa, det gör att skissen ser mer äkta ut än om man bara använder en och samma färg.
STEG 3: Stärk skissen
I det näst sista steget blir det mest fokus på att ge bilden liv. Man stärker alltså färgerna och kontrasten så att det blir mer skärpa och ljus ur dom. Man kan lägga till fler färger och mixa, det ger också en bild mer liv. Som ni ser i min skiss har jag gjort hörnen mörkare och låtit det tonas ut. Jag har även gjort det mörkare under varje "volang" (om det nu heter så, haha) i klänningen vilket får en mer skugg-liknande känsla!
Se till att försiktigt och mjukt tona ut färgerna! Var inte för drastisk för då ser det "kantigt" ut och man ser lättare att nej där har hen börjat göra det ljusare direkt.
STEG 4: Finslipa allt
I det sista steget ska man bara lägga allt till rätta. Fylla i linjerna i fall de kletats ut. Hur mycket man fyller i linjerna beror på vilket intryck man vill ge skissen. Tjockare linjer ger den en mer cartoon-känsla och tunnare ger en mer verklighetstrogen vinkel. Man får göra vad man känner för! Hur som helst är den klar och förhoppningsvis har mitt tips varit till hjälp! :D